Michael Rabin

迈克尔·拉宾(MichaelRabin1936－1972)，是加拉米安门下出名最早、才分最高的学生。他过早地去世令许多乐迷深感惋惜。加拉米安在1977年仍然动情地说道："他是个非同凡响的才子，没有任何欠缺，从来没有！"钟爱之情依然可见。
　　1936年5月2日，拉宾生于纽约。父亲是纽约爱乐乐团的小提琴手，母亲是朱利亚德音乐学院毕业的钢琴教师。1岁的拉宾可以准确地打拍子；3岁已经表现出有绝对音高的听感；5岁母亲开始教他弹钢琴。但是命中注定小提琴才是这孩子的乐器。一天，在一位医生家里，拉宾看见了一把玩具提琴，他抓过去就玩了起来。临走时，他不想与这把小琴分手。医生让孩子把小琴带走。回到家后，父亲就教儿子学。才教了4次课，父亲已经明白儿子的才能不知胜过自己多少倍。他给拉宾请老师。这位老师就是刚刚从巴黎移居纽约的加拉米安。拉宾拉了段维瓦尔弟小提琴协奏曲中的困难乐章拉给加拉米安听。尽管印象很深；加拉米安还是先让拉宾跟自己的助手学习了一个夏天之后，才接收为正式学生，先是私下从学，后进来利亚德音乐学院学习。
　　拉宾第一次职业亮相是1947年在古巴，演奏的是维尼亚夫斯基的第一小提琴协奏曲，他当时还不到11岁。1950年，他首次在卡内基音乐厅登台，演奏了维厄唐的第五小提琴协奏曲。评论界和音乐界对这位少年的成功感到十分振奋。著名指挥家塞尔说："他是二三十年来我注意到的最了不起的小提琴才子。"据说米沙·埃尔曼也拍着拉宾的肩膀对他的演奏表示赞赏。这也难怪，拉宾极富肉感的琴声和埃尔曼的美学理想多少有些合拍。 拉宾的艺术尚未完全成熟即已夭折。他缺乏必要的感情源泉来保证自己的艺术之树长青。他在如日中天时，事业因个人问题而屡屡受挫，先是吸毒丑闻，再添大脑不稳定。1972年1月19日是寒冷的一天。拉宾在地毯上滑倒，头撞到桌子上述然而逝。加拉米安说："他不是死于吸毒。那时，他已经戒掉了毒品。"但是纽约市药检部门的报告表明，拉宾正是在毒品的作用下失控跌倒致死的。
　　拉宾在五六十年代录下了一些唱片，忠实地保留了他的艺术风貌。维尼亚夫斯基两首小提琴协奏曲内容比较浅显易懂，是拉宾喜欢演奏的作品。他的琴声浓烈，富有动力感，技术上应付裕如，感情上颇有几分硬汉气派。帕格尼尼D大调小提琴协奏曲拉得迅雷不及掩耳，一串一串的三度双音乐句活蹦乱跳、欢快自如。技巧轻松滞洒的同时，也暴露出粗心大意的毛病。帕格尼尼的24首随想曲拉来确实畅想如意。帕尔曼在 1972年灌录同曲目唱片时，还不断受到拉宾的这张唱片的激励，但在技术上同样有一些不够细心的小毛刺。1956年录制的两首伊萨伊独奏奏鸣曲（NO．3 和NO．4）十分出色，第4首中哀怨的情调似乎特别适合拉宾的气质。他演奏的萨拉萨蒂的《吉普赛之歌》技术精湛，非常讲究乐句的呼吸调控，感觉敏锐，把如泣如诉的旋律拉得催人泪下，是这支名曲最感人的演奏。圣·桑的两首音乐会曲《哈瓦纳斯》和《引子与回旋随想曲》都有绚丽的色彩，前者散发着古巴哈瓦那的雪茄香味，后者荡漾着19世纪的花饰涟游。西盖蒂改编的难度极高的斯克里亚宾《三度练习曲》，拉得镇定从容。恩格尔的《海贝》是一首富有演出效果的迷人小品。拉宾处理得令人神往，恨不能亲眼一睹奇妙的海底世界。拉宾为以后的师弟们树立了一个高标准。他的音乐智慧停留在青春上，他生来就是个青春永驻的人。