Don't Look Back

大多时间来看，法国在器乐领域里正逐渐被遗忘。恰逢此时，一支法国乐队伴随着一种有趣的声音出现了，但不多时又消失在黑暗里。
 
Don’t Look Back或许是第一支真正值得关注的法国器乐乐队。作为一支后摇滚乐队，Don’t Look Back将采样和发自内心的痛苦呐喊结合起来，其中还蕴涵了天使般的呢喃，以及安静到极至却突然爆发的瞬间。宇宙疯狂的火海，被土化成一段抚摸，清算的时刻到了。
 
乐队03年发表的专辑《Drunk In Your Arms》显露了激昂的端倪，起初他们还低调地宣布自由的进军，但稍后便将这含蓄的招牌丢掉。开篇的《Hill XXX (Evil)》如浩浩荡荡的海浪，汹涌澎湃，根本不给人喘息的机会，在略带停滞的人声后，最后用一个大浪吞没了大地。《Guillaume Stern》用黑棍敲打着内脏，埋葬了苟存的哀伤。更为狂放的鼓声夹带着电流，只留给天空一片干瘪的云。
 
Don’t Look Back也有柔和的一面，在《Sundown Song For R.Z.》里，出现了缓慢的口琴，可它不过是喋喋不休的诉说的配乐。在这首歌里，黄昏如此微小，像揣在手里的一个礼物，却永不平静。到专辑后段， Don’t Look Back的狂烈有所减退，纷沓而至的窒息感撤离了，爆裂的光亮也渐渐暗下来。取而代之的是有条不紊的节奏，轻言细语的人声采样和模糊的氛围。虽然偶尔有刹那的剧烈，但与之前相比不过是湖面上的涟漪。
 
05年的专辑《Brighter》拥有一个略带反讽的标题，它将听者推入了一波接一波的光明与黑暗的间隙，黑色的焦虑在怎样地暗嚣、平息，时隐时现的飞云遮挡住光，膜拜的人们匍匐在地乞求光明。闪电便如愿以偿地穿越他们的身体，他们的灵魂。
 
《Brighter》中Don’t Look Back发生了一些细微的变化，在《Six Feet Under The Ground》里甚至出现了唱词，在之前的《Drunk In Your Arms》里这绝对是前所未有，这微弱的声音像是地底的嘟囔，透过地表，是Don’t Look Back寻找的新语言。稍后的《Remove All Trace》将我们再次领入到熟悉的套路中，然而喷薄而发的高潮始终像被一层无形的盖罩着，使之听起来有些混浊，这刻意的安排不知是何解，孕育着未知的压抑。
 
忧伤是《Brighter》新出现的色彩，它是无声潜入的入侵者，藏在自怜自哀的吉他拨弄背后，它常常沉默不语，慢慢覆盖了影子。 《Nothing Just Happens》更为细腻，用柔软而富有变化的旋律引出充满质疑的人声，控诉迅速膨胀起来，愤怒却无奈，最终化成疯狂的火龙，我们和它一起燃烧尽了。接下来的《Farewell To The Bright Side》继续沿用暴力的嘶喊，这在其他的后摇滚乐队中是极其少见的，他们大多害怕破坏宁静的节奏，或担心扰乱了渐进的节奏。但是Don’t Look Back不这样认为，所运用的分裂性的嘶喊与乐器声完好地结合在一起，紧凑而不可分割，久违的压迫感潮水般地涌来。
 
自上张专辑中出现的口琴后，Don’t Look Back再次用了一种新的声效，《All Day Long》里面的八音盒清爽的滴答声如此突出，如同黎明前的第一声鸟鸣，将朦胧的早晨揭开。它继承了一个黑色的梦，在哭泣的坟前悼念着恐慌。愤激的念白在《Dark Mobson》中一览无余，它像极了一个故事，至少是一段发人深思的对话，沉重的夜开始发黑，把疑问一口一口吞噬。
 
《Kids Got Shadows In Their Eyes》是专辑另一首有唱词的歌曲，为数不多的唱词和杂乱的配乐一同出现，之后就被略显晦涩的器乐掩盖。再如《Ask The Dust》加入的电子元素，冰冷而富有质感，虽然它们很容易被忽视，但便于使人冷静下来，不至于让人总处在浪尖，也不至于瞬间跌落。
 
《Brighter》唱片的封套是一个向后张望的孩子的脸，窗外或许是长长的动物，或许是不堪回首的记忆。阳光那透明的巨龙，如郊外一辆没有尽头的火车，我们没有看到它的头部。即使这样，我们还是尽力地张望着。Don’t Look Back暗藏着苦涩和巨大的不安，又有片刻的欢愉和安静，我们要怎样既享受矛又享受盾，又怎样不忘记过去呢？也许，这是永远无法做到的事。