戏剧-迦梨陀娑.[沙恭达罗].张桂兰歌词

今天来给大家讲下迦梨陀娑的沙恭达罗，描述的是一位国王豆扇陀和净修女沙恭达罗之间感人而热烈，幸福美好而曲折离奇的爱情故事。
在迦梨陀娑的笔下，沙恭达罗的形象是丰满的，性格是完整的。他成功地塑造了一个具有不可企及的印度古典美的女性形象。她生长在大自然中，和大自然融为一体，具有自然质朴的美，没有世俗的虚伪，也不知人心的险恶和国王的朝三幕四。她天真无邪、温柔多情、敦厚善良。然而，一旦受到不公正的对待，她又表现出疾恶如仇，敢于犯上的刚强性格。席勒赞赏说:“在古代希腊，竟没有一部书能够在美妙的女性温柔方面或者在美妙的爱情方面与(沙恭达罗)相比于万一。”豆扇陀是一个有褒有贬的人物。他喜新厌旧，宫女甚至王后都受到他的厌弃，她们哀声不绝。但他对沙恭达罗则一往情深，他对她的拒绝只是由于魔法的作用。一旦他恢复记忆，便追悔莫及。作者在他身上寄托了真挚爱情的理想。
就这部戏剧的情节而言，沙恭达罗的这场爱情波折是由于仙人的诅咒，具有很大的虚幻性。然而，迪梨陀要正是巧妙地利用了在知度古代特定历史条件下所允许的这种虚幻性，高度真实地反映社会现实。迎梨陀婆深切同情被损害、被侮辱的女性。但作为一个宫廷诗人，他不可能对这种不合理的社会现象予以直接的揭露和抨击。而仙人的诅咒恰好为他提供一个艺术手段，使他能在虚幻性的掩护下，揭示真实，抒发脚臆。他不仅借沙恭达罗之口，痛斥国王“口蜜腹剑”、“卑娜无耻”，而且还借护送沙恭达罗的苦行者之口，替告国王说:骗子的下场是“灭亡”!
《沙恭达罗》全剧闪烁着迦梨陀娑进步思想的光辉。他欣赏人和自然和谐融洽的净修林生活，赞美纯洁真挚的爱情和正直善良的人格，并以婉转曲折的方式批评统治阶级的荒淫。同时，迦梨陀娑充分施展自己的诗歌和戏剧才能，全剧诗意盎然，情节波澜起伏，人物性格鲜明，心理刻画细腻。
《沙恭达罗》首先为迦梨陀娑东得了世界声誉。英国梵文学者威廉·琼斯率先于1789年将(沙恭达罗)译成英文出版，并称颂迦梨陀娑为“印度的莎士比亚”。随后，《沙恭达罗》相继被译成其他欧洲文字，在欧洲文学界，尤其在德国，引起巨大反响。歌德在1791年写诗赞美(沙恭达罗)道:“俏若要用一言说尽—春华秋实，大地天国，心醉神迷，惬念满足，那我就说:沙恭达罗!”歌德的名著(浮士德》开头的“舞台序曲”就是有意模仿(沙恭达罗)的序幕。18世纪末和19世纪初，欧洲正值浪漫主义文学思潮兴起时期，对遥远的东方怀有强烈的好奇心和朦胧的美好感。《沙恭达罗》恰在这时翻译出版，大大激发了欧洲学者进一步研究和翻译介绍印度和东方文学的热情。
尽管这样一个故事在今天的人们看来已经是再平淡不过的事情了，但是当迦梨陀娑用戏剧的语言把它变成舞台艺术的时候，故事立刻变成了一部伟大的文学作品，成为古印度梵文古典文学最重要的作品和世界古代文学最高的成就之一，并且千百年来深受世界各国读者的喜爱。
虽然全剧"没有喧嚣，没有浮荡，没有杀伐，没有骚动，而是一股清泉，一声黄鹂，一片花荫，一派仙境"，但是诗人行云流水的结构安排，雍容流畅的语言，使得情节跌宕起伏、峰回路转，扣人心弦，人物鲜明生动、栩栩如生、风韵饱满，思想感情缠绵悱恻，细腻真实，感人心肺。
爱情和艺术并不是艺术的全部，戏剧在向我们描述故事的时候也或暗或明地向我们展示了其他许多非艺术但却有重要的东西，如果我们轻视甚至完全不考虑这些潜在的或次要的内容，纯粹考察二人的爱情，那么这个戏剧将变得和其他爱情故事毫无二致--或许我们可以这么说，正是这些东西才是的戏剧及戏剧中的人物显示出它们的美，才使得戏剧本身具有它高度的艺术和社会价值。