<h2>中国音乐介绍</h2>
中华民族悠久的历史，古老的文化，哺育了源远流长的中国音乐艺术，形成了具有自己独特风格的音乐传统。她愈来愈受到世界各国人民的重视和喜爱。
早在三千多年前的周代，我国已有金、石、土、木、丝、竹、匏、革等材料制作的吹奏、弹奏打击等各种方式演奏的乐器。震惊世界的擂鼓墩一号墓出土的编钟，更以气势恢宏，音域宽广，音色丰富，半音齐全，工艺精美绝伦而显示出二千多年前战国初期音乐发展的高度。经汉、唐两次中外和汉族与少数民族音乐的大交流、大融合，为传统的汉族音乐注入了新的血液，新的活力，形成了戎华兼采的新的风格，达到了古代音乐的高峰。当今，我们又处于历史上第三次中外音乐的大融合时期，中国古老的音乐传统和西方音乐成就的交融发展，必将我国的的民族音乐推向新的高峰。
中国的音乐是旋律的音乐。旋律，如同线条在中国书画中的地位一样，是中国音乐中最根本的，也是最主要的表现手段，可以说是音乐中的“线条”。所以，中国传统的乐器大多是旋律性的乐器，强调的是各种乐器的个性和色彩。独奏固然是以的“线条”呈于听众之耳，就是乐器的合奏，也是各种音色的旋律（音乐的线条）的错综交织，而不像西洋音乐注重和声的纵向组合。
韵味，是中国音乐审美的一项重要标准，也是旋律的一个重要因素。单音节，一字一义甚至多义，有平、上、去、入四声差别的汉族语言，造成了中国音乐特别注重单个音的表现力。上、下滑音的不同出音方式，以及出音以后的余音，运用各种手法（如按、颤、吟、揉）造成音的高低的种种变化，犹如人声吟哦、余韵悠久，耐人品味。使看起来似乎简单的旋律，具有抒发喜、怒、哀、乐等复杂情感的能力。
作为时间的艺术——音乐，与空间的艺术——绘画有所构通；作为声音的艺术——诗歌、文字相连接，这就使得中国音乐充满了诗情画意的魅力。
《中华雅韵》，是由现代音乐家精心改编的一批中国经典曲目，内容丰富，形式多样，风格各异。由于采用了先进的音乐制作手段，而使得音乐的音响效果更加丰满，音色层次更加清晰，更具有欣赏价值。
<h2>乐曲解说</h2>
乐曲旋律优美，深沉而又苍凉。作者借景抒情，抒发了对坎坷不平生活遭遇的感受和怨愤，以及对未来美好理想的憧憬。
【梁祝】 何占豪、陈刚曲 王建民改编 朱昌耀演奏
这是以我国人民家喻户晓的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，采用越剧曲调为素材写成的单乐章标题协奏曲，全曲以《梁祝》故事中较有代表性的三段剧情——相爱.抗婚.化蝶为主要内容，结构严谨完整，旋律极富魅力，成为驰名中外的民族化小提琴协奏曲，现改编为二胡协奏曲，同样不失为一部优秀作品。
【江河水】 黄海怀改编 欧景星演奏
这原是一首东北传统的用双管演奏的民间乐曲。乐曲表现了在旧社会遭受压迫和剥削的劳动人民发出的苦难呻吟和悲愤情绪。音乐开始的散板好似泣不成声，欲言无语的投诉，上板后是对伤心事的倾诉，中段像是对往昔生活中一些事情的回忆，再现则成为呼天哭地、悲痛欲绝的悲愤形象。
【良宵】 刘天华曲 腾D弦演奏
原名《除夜小唱》。系作者在除夕与好友欢聚时即兴写成，旋律流畅优美，情绪活泼愉快。
【豫北叙事曲】 刘文金曲 腾D弦演奏
乐曲通过对旧社会与新社会的对比叙述，反映出豫北农村发生的巨大变化，人民过着幸福生活的景象。
【苏南小调】 苏南民间乐曲 朱昌耀改编 朱昌耀演奏
这是根据苏南民间音乐“老簧调”改编成的一首二胡曲，全曲去掉优美、活泼，表现出一种欢快的气氛。
【病中吟】 刘天华曲 欧景星演奏
乐曲表现了“五四”运动前夕知识份子的苦闷彷徨，以及在旧社会探寻出路，挣扎奋斗的愤懑情绪（曲名的“病”，指社会的显示。原名《安适》，即“人生向何处去”的意思）。
【新婚别】 张晓峰、朱晓谷曲 欧景星演奏
二胡叙事曲《新婚别》是根据唐代大诗人杜甫的同名叙事诗创作的。唐代的安史之乱，刀兵四起，给人民带来了一场慎重的灾难，为了防守边关、平定叛乱，朝廷四处征兵。一个刚结婚的新郎突然收到征兵令，新婚之夜，与妻子难舍难分，泪眼相望，柔肠寸断，正当生离死别时，无情的钟声催人紧，新郎忍痛走入从军的行列，新娘含着热泪，凝望着远去的丈夫......
全曲分三个部分：一、迎亲 二、惊变 三、送别
<h2>乐器介绍</h2>
二胡，胡琴的一种，拉
