金曲奖唱作才子
韦礼安 ＷeiBird
首张英文创作专辑
「I’M MORE SOBER WHEN I’M DRUNK」
我醉清醒
清醒指数０.1 寂寞指数15
以心碎反覆精馏成超高纯度醉烈专辑
韦礼安Ｘ邱柏昶Birdy
音乐影像化实验创作！
金曲导演邱柏昶执导专辑九首歌曲「实验短片影集」
韦礼安＆新生代气质演员 吴子霏主演
韦礼安首次挑战超长时数影集演出
亲自将脑内醉清醒的状态演成故事！
韦礼安首张英文专辑「I’M MORE SOBER WHEN I’M DRUNK 我醉清醒」的故事，在夜晚发生，关于失神、心碎、寂寞形成的无尽循环循环。
在制作英文专辑的过程中，韦礼安已在脑中成形一个完整的故事，一首歌一个篇章，透过喝醉收拾心碎，越醉却越清醒，想用酒精麻痹日常的自己，反而更清晰看见惨烈回忆碎片；自溺过后，睁眼醒来不知今日是何日；天暗了，起身，出门继续买醉，进入下个醉着清醒的循环。
制作动机——
制作英文专辑的动机，是因为外文系毕业的韦礼安，一直以来就很想做英文专辑，除了学以致用之外，更希望有天听自己的歌的听众不再只是中文听众，未来也希望能够持续规划制作发行英文专辑。
另一个动机是，韦礼安觉得制作中文和英文不同的是，英文专辑所探讨的主题、或是在写作用词的自由度比较高，听众接受度也比较高，可以做不一样的尝试。——
上一张中文专辑在文字的精准度和概念是纪录片，需要长时间采集声音、琢磨文字与编曲等等，所以耗时近四年多才完成；而这张英文专辑则是种很强烈的情绪快速反刍，体现自己某个状态下的样子，所以很快地顺理成章完成它；一开始只想做ＥＰ，没想到做着做着累积变成一张专辑。
整张专辑的曲风，由urban都会风格组成，包含了R&B、chill trap、EDM，同时也保有韦礼安特有的民谣流行风格。这张英文专辑，对韦礼安而言单纯是一个疗伤的作品，有时候音乐是他疗伤的方式，但矛盾的是，发行后接受访问时，又要重新审视这些伤口，重温自己不想再回忆的事情，但终归觉得这些是好的作品，「做完专辑后，作品就不再是自己的了，是属于这个世界的，还是希望让大家能够听到，一定会有些人需要这些歌。」韦礼安说。
企划概念——
『我醉清醒。』音乐视觉化
专辑就是一部「音乐实验短片影集」
因为整张专辑在音乐制作时就是以九首歌为循环的时间轴组成故事，所以在企划讨论时就决定将整张专辑视觉化，延伸成音乐影集，一首歌就是一场戏、歌词是台词、音乐是故事线、编曲是分镜、演唱者是主角／叙事者；故事以夜晚开始，以夜晚结束，形成一个失恋中酒醉与清醒的循环时空。
「我们往往记住的不是某一天，而是某个时刻。」
妳离开了。
那时，妳并不知道，
被留下来的我，后来怎么了。
这次邀请金曲导演邱柏昶Birdy与韦礼安一起进行实验短片影集的故事创作，在第一次聚焦会议上，韦礼安巨细弥遗地描述写歌时浮现在脑海的故事与画面，导演则将这些画面与歌词进行脚本建构、赋予影像叙事风格，每一集每场戏都是男人的回忆，不仅是单纯的记忆和追想，更多的是自己在醉与清醒之间的筛选与排列组合，透过时间点串成叙事线，没有日子、没有时间轴、只有停留在脑海的某一刻。
一切始于一场结束。透过每一集来建立一对情侣的相遇、相处及分手后孤独、失忆的过程。突然其来的偶遇，不明所以地离去，一切是否都只是男人醉意下的意识流动？
专辑摄影Ｘ视觉装帧 ——
天王天后御用摄影师Mr.Triangle ＿捕捉醉清醒WeiBird
颜伯骏领军三页文设计团队
为专辑发展出一组「醉字」英文字体
专辑视觉概念是浓缩整张专辑的「我醉清醒」概念，特别选在三个场景拍摄：
01.「放映室」：脑内不断播放各种回忆，沙发周围散置的酒瓶，越喝画面越清醒。
02.「高空酒吧」：整个人半梦半醒、轻飘飘的悬在高空酒吧，抽离俯瞰失序的一切。
03.「城市天桥」：现实是，一个人漫无目的地在曾经有你的城市里晃荡，试图与你呼吸一样的空气，彷彿你不曾离开过。
设计本世纪最「醉」的英文字体
设计团队提出的封面设计，为了这张英文专辑，特别写了一组26个字的英文字母，每一首歌名
