趋近无限透明的蓝 来自于最深沉的闇
黄奕儒Ezu 2nd album 青空Azure
清空之后重来 青空之下重生
以青春为名回首 在一瞬之光仰望
把遗憾化作浪漫的诗章 让悲伤成为深刻的收藏
青春 后会有期
・黄奕儒Ezu —— 如青空般透亮耀眼的「音乐青流」
筹备三年，黄奕儒Ezu带着他的第二张创作专辑《青空Azure》回归，从街头出发的他，在歌坛闯荡后拥有了更多历练与经验，从邻家大男孩蜕变成一个完整度更高的音乐创作人；在他的歌曲中如诗般起承的曲式和奔放的青春热血，加上温暖清亮、依旧抚慰人心的歌声，为一片低迷的大环境注入一股如青空般透亮耀眼的「音乐青流」，令华语乐坛精神振奋，一如其弹指间静谧且巨大的轰鸣。
・专辑视觉 —— 由影像美学摄影家胡世山掌镜，金曲视觉设计师杨士庆操刀。
《青空Azure》专辑的平面照与「让我拥抱所有的悲伤」MV，特别邀请知名摄影师—胡世山为黄奕儒Ezu操刀拍摄，胡世山独特且直觉的艺文美学，一直为陈绮贞、张惠妹、卢广仲等歌手创造许多经典佳作，此番搭配上黄奕儒Ezu充满故事的肢体与眼神，两人在小小的空间里一拍即合，彼此碰撞出某种化学效应，塑造了黄奕儒Ezu的全新姿态与样貌，再加上金曲视觉设计师杨士庆以擅长的破坏式建构法，为黄奕儒Ezu设计出大胆又抢眼的专辑封面，在深沈的夜晚打开了一片青空，为原本就相当精彩的音乐注入了更多视觉上的可能性，邀请所有人进入他广袤的音乐领空。而专辑搭配Netflix《比悲伤更悲伤的故事》影集版抢先释出的第一首单曲，《First Poem》也由杨士庆的“羊有47只工作室”别出心裁打造MV视觉，以纯净的意象画面引导聆听，如诗一般的笔触分镜拍摄光影流动，象征黄奕儒Ezu的情感与声音缓缓写入听众的脑海，久违的告白，像令人悸动的第一首诗，令人感动的作品永远值得等待。
・青空 —— 遗憾，是曾经青春的证明；青春，后会有期。
黄奕儒Ezu的全新专辑《青空Azure》建构了更深层的情感世界观，而「青空」这首歌更能代表每个人深藏心里的那一年蓝天；如果趋近无限透明的蓝是来自于最深沈的闇，那么遗憾就是曾经青春的证明。因为遗憾，让回忆立体而鲜明、让青春值得如此反覆歌颂。
「青春时的那片蓝天和眼前的蓝天虽然是相同的，自己却不再相同。即使无法触及也不可能到达，但是我们仍然能把那片澄澈的美好收在心底，向前迈进。」黄奕儒Ezu在描述这首歌时这样写着，因为遗憾而显得美好的记忆，清空之后重来，青空之下重生；在同一片青空下的你我，又各自有着什么样永难忘怀的故事呢？如果能再回到那一年的青空下，走丢的我们是不是还能仰望同一片湛蓝，找回来不及实现的约定、没做完的梦？
作为专辑命题的同名主打歌曲，《青空》这首创作也乘载了黄奕儒Ezu对于青春的缅怀、惆怅、感慨和释怀；当曾在青春里的肆无忌惮、坦然爱恨与热血挥霍，成为过往的回忆，或许我们都想过：如果再一次重回现场，能不能再一次听见那首一起在风中唱的歌、会不会又再相遇在同一片青空？有一天，也许，青春，后会有期。
・让我拥抱所有的悲伤 —— 用一首歌的时间理解悲伤，学会拥抱真实的自己。
黄奕儒Ezu为Netflix《比悲伤更悲伤的故事》影集版量身创作的插曲。
这首歌以第一人称叙述自身面对悲伤的情绪，从害怕、抗拒到慢慢能够接纳、内化，最后面对在情绪中真实自我的过程。也许每个人的悲伤都是不同的样貌与起因，它在不同的时间以不同的份量与不同形式进入每个人的生命里。但是『我不想这样难受』的抗拒心情，应该是每个人都会做出的当下生理反应。
也许这世界上并没有任何人能告诉你：『如何不再悲伤』，但黄奕儒Ezu想告诉正在体验悲伤的你：『其实我也是』。
如果你希望能有一首歌，可以理解属于你的悲伤，那么这首《让我拥抱所有的悲伤》会一直为你存在着。我们终将学会与悲伤共处，学会拥抱自己最真实的模样。
・风筝 —— 我们追寻的自由，不过就是追寻我们失去的，那一部分自己。
我们所追寻的自由，也许就是我们曾失去的那一部份自己吧？
黄奕儒Ezu当时收到《勇者动画系列》原声带的收歌讯息时，思考着“勇者”一词，对于现代人是什么定义？人们喜欢看着电影大荧幕里飞天遁地的英雄舍身救人，打击罪恶贯彻着正义的使命。然而长大后发现现实世界中并不存在着明确的是非对错，有时不禁怀疑，自己是否也成为了自己曾厌恶的那一部分？
在选择中迷失，失去曾经相信的价值
