魏胜宝古琴新专辑《芳菲》
古琴演奏家魏胜宝的第二张个人专辑。
新作品《芳菲》专辑共收录9首作品，其中8首为旋律感强、且广为流传的经典音乐作品的移植曲目，1首为原创作品。
在乐曲的编曲配器上魏老师花费了较多的心思，因为每首乐曲都是耳熟能详的经典，如保持与原作品一样的配置，就完全没有新意，也失去了移植作品的意义，再加上古琴作为主奏乐器，本身的乐器属性限制极大，还要兼顾其不被其他乐器影响，所以能积极完美的表达乐曲，还能突出新意，着实下了不少功夫。专辑除了采用了萧、笛、埙、二胡、木鱼、鼓等传统民族乐器，还使用了钢琴、吉他、口风琴等西洋乐器，尽全力做到既保证体现古琴最古老而质朴的音乐属性，又尽量让更多的现代琴乐爱好者能够听懂、享受这些音乐。
1.《问情》（古琴、二胡、钢琴：魏胜宝）
“山川载不动太多悲哀，岁月禁不起太长的等待。”《戏说乾隆》描述了乾隆皇帝微服出行中遇到的奇景奇事，从诗情画意的江南到神秘的西滇，或纵情山水、或身处险境、或得意或失落。
主题曲《问情》也很好的诠释了这三段传奇般缠绵悱恻的爱情际遇，让人不禁唏嘘世间爱情古来难全，哪怕是贵为天子，也会面临着爱恨取舍的艰难选择，如若不能相濡以沫，那便“红尘一笑与你共徘徊”!
2.《女儿情》（古琴、二胡、钢琴：魏胜宝）
“鸳鸯双栖蝶双飞，满园春色惹人醉”。大红袈裟金光闪闪，掩不住圣僧的灼灼之华，这是最美的一见钟情，而女儿国国王的那句“悄悄问圣僧，女儿美不美？”则是这世间最深情的情话了吧。
琴曲《女儿情》穆温柔以怡怿，婉顺叙而委蛇。绰注绵密，倾慕如诉，向我们缓缓展开了一幅爱江山更爱圣僧的美人图。世间安得双全法，不负如来不负卿？！
3.《牧羊曲》（古琴：魏胜宝 笛箫：贺小帅 吉他：李柏谦）
“日出嵩山坳，晨钟惊飞鸟。”电影《少林寺》使隐藏深山的千年古刹名扬天下，风靡海内外，而主题曲《牧羊曲》也被许多人喜爱，传唱大江南北。
琴曲承袭原曲旋律，曲调空灵优美、清和条昶。横笛与琴箫的点缀，愈使得此弄间关嘤嘤，滋味顿生。恍若如众山环绕之中，大殿内诵经玉韵齐鸣，青山绿水间似乎又隐隐飘来牧羊女清纯无暇的歌声，不染尘埃。
4.《楼台会》（古琴、二胡：魏胜宝 吉他：李柏谦 打击乐：孙永健）
“楼台暗泪垂，恨似春江水”，曲意源自戏曲《梁山伯与祝英台》。祝英台女扮男装，与梁山伯同窗三载，情投意合，私定终身。无奈祝父不允，棒打鸳鸯。山伯前来质问恸哭，英台暗自楼台垂泪。
琴曲《楼台会》繁弦既抑，雅韵复扬，淋漓尽致地表现了有情人终不能成眷属的绝望、忧郁和凄楚之情。蝶恋花，花恋蝶，唯愿三生三世永相随!
5.《枉凝眉》（古琴、钢琴：魏胜宝 箫：贺小帅）
“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无暇。”这是一首关于宝玉与黛玉的叹歌。当绛珠仙草以眼泪偿还完神瑛侍者所洒甘露之后，二人的前世情缘就尽了。然而人生就是避免不了枉然，正如宝黛飞蛾扑火般的爱恋，纵然枉凝眉，也要为心中所爱而付出，痛也不悔。
琴曲《枉凝眉》，哀声既发，左弦右指，琴调楚楚。数种乐器和谐统一，曲风凄恻。如怨如慕，如泣如诉。
6. 《葬花吟》（古琴、钢琴：魏胜宝 箫：贺小帅）
“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？”《葬花吟》是《红楼梦》书中历来最为人所称道，也是艺术上最为成功的诗篇，全诗抒情淋漓尽致，如诉如泣，声声悲音，字字血泪。
琴曲《葬花吟》汲取了原诗作的精髓，通过“琶音、吟、揉”等指法，营造出暮春时节、落花成冢的凄美中，黛玉独把花锄对凄凉命运的感叹以及傲视尘俗的脱俗品性。正所谓“未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”。
7.《秋窗风雨夕》（古琴、二胡、口风琴：魏胜宝 吉他：李柏谦）
“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！”本曲出自《红楼梦》第四十五回，“金兰契互剖金兰语，风雨夕闷制风雨词”。小儿女情事，最是绸缪。黛玉与宝玉便是这样一对璧人，互生爱意，却又互存疑窦。
琴曲把这种患得患失的感觉尽情诠释，细腻处有伤感，委婉处欲倾诉。十指白雪，五音纡曲，正如诗中所言：“寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。”
8.《卧龙吟》（古琴、人声：魏胜宝 箫：贺小帅 古筝：王晓蕾 打击乐：孙永健）
“明朝携剑随君去，羽扇纶巾赴征尘”。躬耕南阳，蛰居半生的诸葛先生终于在卧龙岗等来了刘皇叔。从此他
