有时候一些短暂的离别，一些暗涌的思绪，
会让我们用一段失眠去回忆那些日常，咀嚼那些琐碎。
于是，
借一把吉他，捕捉那一刻空气中的温度，
用一段文字，描绘一种戒不掉的思念如何左右了生活，
缓缓哼唱，遂而成歌。
从而珍惜当下，庆幸所有。
生活或者并不十分仁慈对待你我，
却常有那些不起眼的日常让我们感动。
当决定这首歌的编曲只保留一把吉他去搭配一段人声时，吉他的音色便显得尤为重要了。
所幸，这首歌的词曲作者伍立野先生是一位制琴师，
制作团队在众多吉他中反复比对，最终选定了伍先生制作的这把名为 [青峰] 的吉他。
（这把琴的制作灵感来源于日本松本雪山之中，日出之前寒冷而寂寞的空气。
琴声醇厚而清晰，冰冷而绵长。琴体是冷艳的代表着雪与天的蓝色。）
不经意间察觉，琴的特性与作品情绪，竟如此一致。
万物之间，就有这么一种契合，与其说是一种偶遇，倒不如说是一次等待。
琴在等待着歌来诠释，歌也在等待着琴的渲染。
而如果，你也恰好为之触动...
这便是小憙的第四支单曲，
选择用最简单的方式，去述说一段故事的意义...
