偶尔发现，开始喜欢巴赫，以及这组大无。太多的版本打算慢慢听全，先第一组，目前找到帕布罗·卡萨尔斯、马友友、亚诺什·史塔克和秦立巍四个版本。第一号组曲——“明亮”如同人天生而单纯的呼吸的机构，乐句产生出能量（吸气）直到它企及某一点时开始放松（呼气）——一种产生与消退的过程。巴赫概念中的美丽与辉煌就在于此——实际上这些前奏曲都不利用旋律，在那里只有组织、结构与韵律、形式与色彩的鲜明。巴赫不需要旋律，他的作品是以美的概念写成的：干净的组织与音调的色彩。悲剧地去强调一个不存在的旋律，这是个很傻的想法。如果需要旋律，巴赫自己就可以写出更加无比美丽的旋律。当然一个人可以无休无止地去分析巴赫的音乐，你可以分析每个音符、每个乐句、和弦、旋律与对位法——所有音乐提供出的，还有存在于真实声音中的事物。。无论如何，我们希望在此专注于一些小细节，藉此解释巴赫理念的深度，同时指出这些音乐浑然天成的单纯。第二号组曲——“悲伤而强烈”这个组曲以其深奥与小调性的悲伤而强烈的感触，而与第一号组曲形成对比。巴赫在这个前奏曲中开场三个音符的使用，总是让人充满敬畏与赞叹。只是三个音符便构成d小调的完整色调，同时完成了一个五度